Zhu Yi Long Fan's Note

 原文：時尚芭莎 202305
https://mp.weixin.qq.com/s/wvRnZNGB7Pis239pp3vARw

2023年對於朱一龍而言是全新的一年，也是充滿可能的一年。 

35歲的他迎來了自己主演的兩部電影作品的宣傳：一部是陳思誠監製的懸疑犯罪電影《消失的她》(Lost In The Stars)即將上映，一部是和魏書鈞合作的《河邊的錯誤》(Only The River Flows)入圍第76屆坎城電影節一種關注單元。

35歲的朱一龍，進入了他自己期待的一種狀態。

他演繹角色，為角色譜寫新的故事。

他是故事中的人，他也是創作故事的人。

“我用作品計算時間” 

朱一龍計算時間的方式是用作品。一年兩部電影，再拍十部，他就40歲了。他是這樣算的。

2023年4月16日，朱一龍35歲生日當天在拍戲，沒準備，只是借著生日的機會開個直播，跟大家說說話。直播間裡只有他一個人，面對鏡頭，他有些緊張。“直播畢竟對面沒人。” 

在新生代男演員中，朱一龍的成長軌跡相對順暢。從小學鋼琴，本科考入北京電影學院表演系，三年級開始拍戲，畢業後，以電視劇作品中的各類角色被觀眾關注和喜愛。2018年的《鎮魂》(Guardian)讓他一躍而成人氣男演員。在這部網劇中，朱一龍一人分飾沈巍、黑袍使和夜尊三個角色，以成熟的演技征服了一大批觀眾。

但是，他似乎又有點不一樣。他有點自來舊的氣質，可能是靦腆、內斂的性格，也可能是那雙眼睛，在電影中，當他凝視著對面的人時，總是濕漉漉、毛茸茸的，含著很多只能用眼神去言說的情愫。朱一龍還有點文藝，在晚會中唱過梁博的《男孩》，唱過《追夢人》和《火車駛向雲外》。他不上綜藝，也很少直播，這都讓他顯得有點特殊。

2022年的一次少見的直播中，朱一龍自彈自唱了他主演的電影《人生大事》(Lighting Up The Stars)的主題曲。這是一部取材特殊的悲喜劇，朱一龍在其中扮演莫三妹，一個從事殯葬業的武漢青年。在與一個小女孩的啼笑離合後，莫三妹找到了責任感，也找到了生活的意義。為了演好這個角色，朱一龍去了殯儀館體驗生活，還剪了個寸頭。“我愛這離合，愛這悲歡，愛這煙火的人世間。”這首歌朱一龍唱過好幾次，彈著琴或者抱著吉他，他低著頭，清晰而低沉地吐字，在溫厚中偶爾閃現出一絲莫三妹的桀驁與熱忱。

朱一龍說，他想拍的東西太多，“和不同的導演合作，不同的表演風格下想嘗試不同的表演狀態”，他最深的感受是時間不夠用，他想一直拍電影。路途的風景，海邊的浪，世間的風……他希望將看到、遇到、感受到的一切用電影鏡頭去描繪。

他的心中，沒有什麼“電影咖”“電視咖”的區隔，跟咖沒有關係，拍電影就是浸入到完全不一樣的狀態中去，“體驗到跟自己生活裡不一樣的東西，你會走出你自己生活的氛圍，進入另外一個你絕不可能去到的環境裡，去感受完全不同的生活”。作為一名演員，他喜歡這種生活。他說，演員這個職業讓他學會了反思。以前看劇本，他會覺得不合理，而現在會想，是不是因為沒見過、不瞭解，還是因為它真的不合理？

“其實很多時候是因為沒經歷過，生活遠比劇本寫得更誇張、更戲劇化。”

“隱於角色之後，説明創作者去完成作品”

2023年5月，由魏書鈞執導，朱一龍主演的文藝片《河邊的錯誤》(Only The River Flows)入圍第76屆坎城國際電影節一種關注單元。

《河邊的錯誤》採用16毫米膠片拍攝，對於朱一龍是全新的體驗和嘗試。這次跟魏書鈞合作，朱一龍覺得他是一個非常有才華的年輕導演，他們會經常一起聊電影聊創作。

“這部電影的整體創作風格、表演風格、故事推進的方式，都和我以前的電影不太一樣。通常在電影中，劇情推進到一個點，會用人物的情緒情感和表情去製造轉折，但這個電影不是，它是用整個故事和氛圍讓這個人物產生了變化。”

朱一龍下一個即將上映的作品是《消失的她》(Lost In The Stars)，這是部強懸疑強劇情的商業電影。他說，在這部電影中，他採用了完全另一個體系的表演方式。“電影有很多種類型，不存在哪種表演創作方式就一定是‘最高級的’，不同的載體有不同的方式。”他說，“《消失的她》我當時看劇本時有一些猶豫，猶豫的點在於，這個角色很複雜，他經常一直‘跳進跳出’——這個人物不是連貫性的，最終呈現上不知道會是什麼樣，但可能對於觀影來講，其實觀眾還是會有過癮感的，因為還是具備情節的各種反轉等等。”

他與監製陳思誠導演聊了很多次，聊得非常細緻，從整個故事的製作思路一直聊到對最終呈現的期待。陳思誠告訴朱一龍，他要做一個極致的類型片。朱一龍也認可這種呈現方式，加入了進來。

“我現在發現一個很有意思的事情。”經歷《人生大事》(Lighting Up The Stars)、《消失的她》(Lost In The Stars)等這幾部電影的拍攝後，朱一龍這樣說，“表演不是換一個類型、換一個造型，胖了或者瘦了，或者留頭髮了、留鬍子了，就能實現一個人物的轉變。這其實關聯到對於表演方式的理解，要實現整體的轉變才行。如果我只是用同一套表演方式挑戰不同類型，那不是不同類型的挑戰，只是不斷在重複自己。”

而關於自我表達，他坦誠地告訴我們：“一名演員很難通過一個角色、通過他個人的表演去表達自己的世界觀。”他覺得，演員只是一個媒介，是創作的其中一環，一部影片中還有導演、燈光、美術……許許多多其他的創作者。他不希望通過一個鏡頭去表達純自我的部分，而是希望去説明和配合每個作品的創作者、導演去把作品實現，一塊把創作者構想的儘量完整地表達出來——不是單純的自己想對這個世界說些什麼。

希望隱於角色之後，不想重複自己的朱一龍努力走好當下的每一步。

他似乎給我們提供了一種方式，一個普通人，如何通過努力和嘗試，一步步獲得認可。

“讓自己更鬆弛一些”

不進組的時候，朱一龍的生活挺單調。他也承認自己確實是個內向的人，他說：“平時在電影裡面已經夠豐富的了，每個戲拍完之後還挺疲憊的，就需要簡單一點、舒服一點，能休息就夠了。”

朱一龍35歲了，按當下的標準，正值盛年，但肯定不能算非常年輕，儘管他笑起來，眼神、姿態，還是帶著一點青澀的少年氣。過生日的時候，他說不想過生日，但是想許願。聊到想對40歲的自己說什麼時，朱一龍稱：“我不想和40歲的自己對話，因為實在太快了，我現在不覺得40歲是一個很遙遠的年紀。忙起來了就覺得，時間很快。”

幾年前，如果被問到，不上綜藝、少曝光，是不是為了保留演員的神秘感，朱一龍會表示同意。但現在他不同了。“因為我覺得每一種生活方式都是每個人自己的選擇，每個人都有選擇的權利，對於表演來說不一定非得怎麼樣，我喜歡或者這是我想要的方向，如果大家都活得很舒服，或者很喜歡參加綜藝的過程，這也是工作的一種，那為什麼不呢？”

這變化就發生在這兩年間。以前，朱一龍會想：“我要成為一個什麼樣的演員，我要怎麼努力，我要為這個角色做到什麼程度……”現在他覺得都沒有關係，所謂在表演上喜歡什麼樣，想做成什麼程度，“只要不是刻意的，我覺得都OK”。

“現在就讓它更自然一些，讓自己更鬆弛一些，對於角色不要急功近利，不用去想在這個角色上得到什麼。”

“我不希望自己去尋求所謂對人物或者表演方式的認可。沒太考慮這個問題。就希望我每次能把自己掏空之後，去儘量貼切並且符合每一個人物，去塑造去享受。”

於他而言，每次的表演都是一道門。

作品的完成不是終結，而是打開新的一扇門，開啟下一程冒險。

攝影/範欣　監製、策劃/王曉白
形象監製/王昊　妝發/李鵬坤
撰文/王三　形象/Yashukuo87統籌執行/雪丹　
製片/HelenLiu　美術/康康　宣傳、排版/鄭皓銘
視頻製作/HG（Studio6PRO）　外聯製片/趙章傑
助理/吉愷、崔崔　服裝助理/曉曉、兔兔　場地/小三峽親子營地
品牌鳴謝/Louis Vuitton